“Seny i rauxa”: una exposición sobre la arquitectura catalana
El Disseny Hub exhibe lo mejor de la arquitectura realizada en Cataluña en los últimos 150 años.
Por Sara Fernández
Hasta el 6 de septiembre de 2026 en el Disseny Hub Barcelona (DHub) podrá verse “Seny i rauxa. Noticia de la arquitectura catalana”, una muestra que expone lo mejor de la arquitectura realizada en Cataluña en los últimos 150 años.
La propuesta, comisariada y diseñada por los arquitectos Carme Ribas, Victòria Garriga y Joan Roig, rescata cientos de piezas de los almacenes y archivos en los que suelen estar encerradas y, a través de ellas, invita a las personas visitantes a descubrir un arco de continuidad ininterrumpido desde la fundación de la Escuela de Arquitectura de Barcelona en 1875 hasta la actualidad, más allá de estilos o épocas históricas.
Disseny Hub Barcelona (DHub). Ph: Edu Pedrocchi
En un momento en el que se entiende la arquitectura como un hecho globalizado, la muestra se pregunta si existen rasgos de Berenguer de Montagut o de Pere Blai, maestros de obras de Santa Maria del Mar y de la nueva fachada del Palau de la Generalitat, respectivamente, que resuenan en proyectos más recientes de Domènech i Montaner, MBM o Harquitectes.
En su búsqueda de cuáles son, más allá de las físicas y las económicas, esas características capaces de construir los rasgos fundamentales del carácter catalán y cómo han influido en la definición de la arquitectura del país, Ribas, Garriga y Roig recurren a pensadores que han prestado atención a esta cuestión antes, como Jaume Vicens Vives, Gabriel Ferrater Mora y, en el terreno de la arquitectura, Alexandre Cirici Pellicer. De todos los conceptos establecidos por estos pensadores, rescatan especialmente el binomio seny i rauxa (cordura y arrebato), entendido como dos caras de la misma esencia, un detonante que sirve para profundizar en los rasgos característicos de la arquitectura reciente y que hace patentes líneas de continuidad —con contrastes y coincidencias— entre las distintas aportaciones realizadas durante el último siglo y medio.
El dormitorio de Antoni Gaudí. Ph: Ferran. Barcelona, c. 1926.
La propuesta rehúye las lecturas cronológicas y estilísticas y presenta las piezas por agrupaciones, simetrías y antagonismos —siempre con el binomio seny i rauxa de fondo— como sistema para profundizar en los rasgos característicos de la arquitectura catalana. Abre así líneas de continuidad que dan pie a una revisión del canon establecido.
Para ordenar las piezas, se utiliza un sistema casi estrictamente dimensional. Parte de lo más pequeño y avanza hasta las actuaciones de ámbito más amplio con el siguiente orden: la habitación, la casa, las casas de vecinos, los edificios, la calle, la ciudad antigua, la ciudad nueva y el territorio. Estos ámbitos se entrelazan sin solución de continuidad y, por lo tanto, no son apartados estancos, sino que presentan resonancias entre ellos.
Alçat de la casa Batlló Antoni Gaudí. Ph: Arxiu EtsaB-Càtedra Gaudí. Escola Tècnica Superior d’Arquitectura de Barcelona. Universitat Politècnica de Catalunya
Esta disposición no pretende llenar la exposición de datos y explicaciones, sino incitar a la persona visitante a establecer por sí misma las relaciones entre proyectos, más allá de las épocas o las cuestiones estilísticas, e inducir así a descubrir aquellos rasgos que pueden definirse como característicos de la arquitectura catalana. En definitiva, se pretende encender la chispa de la interrogación con la pregunta planteada al inicio: ¿podemos afirmar que existe un arco de continuidad, ininterrumpido y consecuente, en la arquitectura catalana?
Con más de 500 piezas, la muestra reúne material arquitectónico como bocetos, planos, maquetas y fotografías. La exposición hace un esfuerzo para rescatar a mujeres arquitectas que hayan trabajado a lo largo de este último siglo y medio, a menudo escondidas detrás de nombres masculinos, para otorgarles la relevancia que tienen en la actualidad.
La propuesta incluye también obras artísticas y de diseño, con una mirada innovadora que vincula el legado artístico y de arquitectura, los movimientos expresivos y las dinámicas sociales. Entre los y las artistas presentes en la exposición están Ramon Casas, Pere Torné i Esquius, Joaquim Vayreda, Joaquim Sunyer, Joan Miró, Pablo Picasso, Antoni Muntadas o Fina Miralles.
La disposición de la muestra constituye una serie de documentos sobre las paredes del perímetro que recorren todos los capítulos. En el centro, sobre mesas y peanas, se depositan maquetas, muebles, lámparas, piezas singulares y algunos objetos de arte que dialogan con lo que se exhibe en el perímetro. Para completar el discurso, la exposición incluye además una recopilación de publicaciones —libros y revistas— que han acompañado la reflexión sobre ese periodo de la arquitectura catalana, además de una tabla —situada a la entrada— que reúne diecinueve croquis originales.
Todo ello se muestra con una museografía pensada para dar valor al material arquitectónico. Un telón medio abierto da paso a una sala de color rojo llena de piezas presentadas con marcos que quieren elevar la categoría de bocetos o planos.
DHub. Ph. Edu Pedrocchi
Con motivo del Congreso Mundial de Arquitectos UIA 2026 Barcelona, “Seny i rauxa. Noticia de la arquitectura catalana” será de acceso gratuito durante los períodos de montaje y desmontaje de la Exposición UIA en el DHub:
De martes 23 a domingo 28 de junio
De viernes 3 a domingo 5 de julio
Durante estos días y de forma provisional, la entrada a la muestra se hará por la tienda DShop (Plaza de las Glòries, 37).
Horarios: De martes a domingo, de 10 a 20 hs/ Lunes festivos de 10 a 20 hs.
Podés sacar tus entradas por este medio:
